Je ne cherche pas,
je trouve.
(Picasso ne l'a pas dit)

e|m|a|production

voies intérieures

GRANVELLE

Il s'agit d'un projet autour du "soundwalking", expérience sonore et relationnelle à vivre en déambulant dans les rues de la ville de Besançon, un casque sur la tête.

Les passants sont ainsi invités à partager, le temps d'une promenade en ville, l'univers sonore proposé par chaque étudiant.

Chacun proposera un fichier audio* mêlant ses pensées les plus intimes à l'environnement sonore de son choix, invitant l'auditeur à rentrer dans la tête d'une autre personne.

* téléchargeable sur n'importe quel support audio-numérique (téléphone portable, iPod, lecteur mp3, iPhone etc...)

écouter

le 17.06.09 de 11h à 19h30
le 18.06.09 de 11h à 22h30

granvelle
25000 Besançon

ASSISES NATIONALES DES ECOLES SUPËRIEURES D'ART 2009

ouverture pour travaux

Christophe Sirugue
Député - Maire de Chalon-sur-Saône
Président du Grand Chalon
Florence André
Adjointe au Maire chargée de la Culture et du Patrimoine
Dominique Pasqualini
Directeur de l’Ecole Média Art
ont le plaisir de vous convier à la présentation des ateliers

e|m|a|praxis

du lundi 22 au vendredi 26 juin (ouverture aux heures des ateliers)
école média art

Les écoles supérieures d'art sont reconnues pour la qualité et la diversité de leurs enseignements. Elles forment des artistes, des créateurs dans tous les domaines des arts plastiques. Elles contribuent au rayonnement et à la vitalité de la vie artistique française sur tout le territoire et à l'étranger. Elles sont véritablement "une force pour l'art" !

Pourtant elles sont inquiètes. Les promesses faites à l'occasion des assises de Rennes, en 2006, n'ont pas été véritablement suivies d'effets.
Aujourd'hui, la reconnaissance de leurs enseignements, leur intégration dans le cadre de l'harmonisation européenne des enseignements supérieurs semblent remettre en cause leur originalité et donc, au bout du compte, leur intérêt. Les critères selon lesquels elles sont "évaluées" ne prennent pas en compte la spécificité de leurs enseignements, liés à la création artistique.
Les écoles sont amenées à définir des projets, mais sans savoir qui décidera réellement et en fonction de quels critères.

Pour :

• réaffirmer avec force la spécificité des enseignements à la création
• inciter le ministère de la culture et les collectivités publiques à œuvrer pour garantir ces spécificités
• renforcer les liens entre l'enseignement et la création

l'association nationale des directeurs d'écoles supérieures d'art (ANDEA) et la coordination nationale des enseignants des écoles d'art (CNEEA) appellent les directeurs, les enseignants, les étudiants, les artistes, les théoriciens, les créateurs de la scène française et internationale, les élus et les responsables en charge de la culture dans les villes et les régions

à participer aux assises exceptionnelles des écoles supérieures d'art qui se tiendront Le jeudi 28 mai 2009, de 10h à 17h 30, au CENTQUATRE, 104 rue d'Aubervilliers, Paris 19°

Tables rondes : interventions / débats :

• Enseigner l'art ?
• Evaluation et création ?
• Statuts et modes d'organisation ? Avec quels partenaires ?

Programme

10h. Ouverture des Assises

Cécile MARIE-CASTANET (Professeur à L’Ecole supérieure d’art de Marseille, Présidente de la Coordination nationale des enseignants des écoles d'art - CNEEA), Jacques SAUVAGEOT (Directeur de l’Ecole des beaux-arts de Rennes, Président de l’ Association nationale des directeurs d'écoles supérieures d'art - ANDEA)

10h 15 - Intervention liminaire : Jacques RANCIERE

(HYPERLINK "http://fr.wikipedia.org/wiki/Philosophe"philosophe, professeur émérite à l'HYPERLINK "http://fr.wikipedia.org/wiki/Universit%C3%A9_de_Paris_VIII"Université de Paris VIII)

10h 30. Table ronde 1 - Enseigner l’art ?

Les spécificités des enseignements artistiques. Un modèle européen existe-t-il ?
Modération : Dominique PASQUALINI (Directeur de l’Ecole-Media-Art, Chalon) - Philippe FOUGEROUX (Professeur à l'Ecole municipale supérieure d'arts de Rueil-Malmaison) * Interventions : Klaus JUNG (Directeur de l’Ecole des beaux-arts de Glasgow), Florian CRAMER (Directeur du master Media Design/Networked Media au Piet Zwart Institute, Rotterdam), Stephan SACHS (Professeur multi-médias, Muthesius Kunsthochschule, Kiel). * Témoignages : François BAUCHET (Designer, Professeur à l’Ecole supérieure d’art et design, St Etienne), Michel VERJUX (Artiste, Maître de conférence en Arts Plastiques à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne), Thomas SORIANO (Philosophe, Professeur à l'Ecole des Arts Décoratifs de Strasbourg)
* Débat

12h 30 - Pause-déjeuner (possibilités sur place)

14h - Intervention liminaire : Yann MOULIER BOUTANG (Professeur de sciences économiques - Université de Technologie de Compiègne, co-directeur de la rédaction de la le revue Multitudes, professeur associé à l’Ecole Supérieure d’Art et Design de Saint-Etienne). Enseigner,  chercher, créer : art, économie et monde contemporain

14h 15. Table ronde 2 – Evaluation et création

Pourquoi les évaluations actuellement mises en œuvre sont-elles autant critiquées ? Quels critères d'évaluation pour la jeune création ? Comment évaluer ce qui émerge ? Comment s'articulent création et diffusion ?
Modération : Emmanuel TIBLOUX (Directeur de l’Ecole supérieure d’art et design, St Etienne) - François DECK (Artiste, Professeur à l'Ecole supérieure d'art de Grenoble) * Interventions : Jérôme DELORMAS (Directeur général de la Gaîté lyrique numérique, Paris), CENTQUATRE, François QUINTIN (Directeur de la Galerie Xippas, Paris), Jacques MOREAU (Directeur du Cefedem - Centre de formation à l'enseignement de la danse et de la musique - Rhône-Alpes), Isabelle THIS (Présidente de Sauvons la recherche) * Témoignages : Jean-Charles AGBOTON (Directeur de l'Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Cherbourg-Octeville), Oscarine BOSQUET (Ecrivaine, Professeur à l’Ecole supérieure d’arts de Brest), Arnaud LABELLE-ROJOUX (Artiste, Professeur à l’Ecole nationale supérieure d'art de Nice -Villa Arson),
* Débat
* Performances

15h 45. Table ronde 3 – Quels statuts et quels modes d’organisation des écoles ?

Statuts des établissements, des enseignants ; organisation du territoire ; financements Modération : Michel METAYER (Directeur de l'Ecole supérieure des beaux-arts de Toulouse, Vice-président de l'ANDEA) -: Michel GELLARD (Professeur à l’Ecole régionale des beaux-arts de Nantes, Vice-président de la CNEEA)
* Interventions : Bernard CAZENEUVE (Député, Maire de Cherbourg-Octeville), Dominique DUCASSOU (Adjoint au maire de Bordeaux - chargé de la culture et de la protection du patrimoine, Conseiller régional), Nicole BELLOUBET (Première adjointe au Maire de Toulouse, en charge de la culture et de l'innovation, Association des maires des grandes villes de France - AMGVF), Hélène BRETON (Vice-Présidente de la Région Midi-Pyrénées en charge de la culture, Association des régions de France - ARF), Pascal BINCZAK (Président de l'Université Paris VIII) …
* Témoignages d'écoles …
* Débat

17h 15. Clôture des assises. Déclarations finales

Les assises… et après ?

Organisation :

Entrée libre

Email-moi !

Christine VADROT MAUMUS et Simone PERRIN

Installation et exposition au jardin de L’Arquebuse et à Inforom ( mai /juin 2009 )

Les objets et la communication, thème d’un travail développé dans les ateliers enfants et adolescents de l’école Média-Art avec Christine Vadrot et Simone Perrin.
Les élèves ont été amenés à inventorier objets et matériaux, fil électrique, cd, téléphone, ordinateur, antennes ect… , et a découvrir des artistes contemporains utilisant l’objet dans leurs œuvres (ready-made , nouveaux réalistes, pop art …) recyclage d’objets devenus épaves, transformation, réinvestissement. L’objet considéré comme interlocuteur et porte parole de l’imaginaire.

Le travail proposé aborde diverses techniques, peinture, dessin collages, modelage, structure et ligatures...

Au jardin :un ensemble maisons de terre cuite : immeubles, temples sont investis comme des socles et supports à une antenne. L’ensemble se dispose comme une ville, à la fois ancienne et moderne. Cette œuvre collective concerne tous nos ateliers enfants et adolescents.

Dans les locaux d’Inforom, sont installés dessins et peintures de grands et petits formats, aboutissement de multiples expériences et réflexions individuelles.

Vernissage le vendredi 29 mai 2009 à 18h30 à INFOROM

Christine VADROT MAUMUS et Allison CHARBONNOT REED

Exposition de vases en terre ayant des formes non traditionnelles, réalisés par les enfants encadrés à l'école média art.

Ces vases mettent les fleurs en espace de façon originale.

école média/art fructidor

le mercredi 3 juin 2009

Résultats du concours d'entrée 2009

étudiants admis en dema1

étudiants admis en dema2

rencontres de la Société des Amis du musée

Rencontre avec Joël Héras, photographe des insectes en vol

mercredi 15 avril 2009 - 18h45
Musée Nicéphore Niépce

Joël Héras, Coccinelle à 7 points

Dans le but de fusionner trois passions, photographie, nature et électronique, Joël Heras se spécialise dans les photographies d’insectes en vol. Il conçoit puis fabrique le matériel photographique capable de répondre à ses besoins. Il débute en 1979 et ne cesse d’améliorer ses techniques de prises de vues.

Depuis, il compile ses images sur la vie des insectes, sur leurs techniques de vol, sur leur physiologie, leurs fonctions, etc. Il publie une partie de ses images dans un livre "Battements d'ailes", publié aux éditions Delachaux et Niestlé en septembre 2004.

Il présentera à l’occasion de cette rencontre son projet, ses méthodes de prises de vues, ainsi qu’une large sélection de ses photographies.

réservation et renseignements

par mail / servicedespublics.niepce@chalonsursaone.fr
par téléphone / 03 85 48 41 98

Musée d’Art moderne de la Ville de Paris / ARC

DANS L’ŒIL DU CRITIQUE

Bernard Lamarche-Vadel et les artistes

29 mai-6 septembre 2009

Jeudi 28 mai : vernissage 18h-00h

Portrait de Bernard Lamarche-Vadel, Erik Dietman
Collection Caroline et Jacques Barbier
ADAGP

Dans l’œil du critique présente une réflexion sur le rôle du critique d’art à travers les choix d’une personnalité flamboyante, caractérisés par la prise de risque et le refus du goût commun, ne suivant aucune piste déjà tracée ni groupe constitué. Ses choix sont marqués par la diversité et son attachement à la singularité de grands artistes : Arman, Martin Barré, Lewis Baltz, Joseph Beuys, Jean Degottex, Erik Dietman, Gérard Gasiorowski, Mario Merz, Helmut Newton, Roman Opalka, Richard Serra…

Bernard Lamarche-Vadel (1949-2000) incarne la diversité de la scène artistique française des années quatre-vingt. Il fait de sa vie une œuvre aux dimensions multiples, portée par l’art et la littérature et hantée par la mort. Il revêt toutes les casquettes du critique théoricien, commissaire d’exposition, préfacier, directeur de la revue Artistes, collectionneur éclairé, poète et romancier.

L’exposition est conçue comme un grand cabinet de lecture qui aborde cet enchaînement de prises de positions. Le public est invité à lire, voir, écouter les analyses de Bernard Lamarche-Vadel en regard de plus de 250 œuvres (peintures, sculptures, installations, photographies) qu’il a commentées, aimées, ou acquises. 72 artistes sont présentés, témoignant du lien fort qui les unissait à celui qui fut leur ami, leur porte-parole, leur collectionneur.

Musée d’Art moderne de la Ville de Paris